Создание условий для раскрытия художественного потенциала молодёжи

Образование в художественной сфере в России достаточно стандартизировано. Есть четкое понимание, что такое живопись, чем должен заниматься художник, какие выставки проводить. У большинства людей из-за изучения биографий некоторых известных художников и сложившейся системы образования, сформировались стереотипы о художниках и искусстве в целом: известные художники часто жили впроголодь на чердаке, а признание получали только через века после смерти; заниматься живописью не считается работой, и, когда человек решает выбрать профессию, связанную с творчеством, от родителей можно услышать фразу «найди нормальную работу»; если ты начал рисовать и первая картина не стала шедевром, то таланта у тебя нет, это вообще не твоё; только именитые художники могут выставляться в галереях и музеях, а если ты только начал заниматься творчеством, то добиться первых результатов ты сможешь только лет через 10-15. Сколько нереализованных талантов были погребены под этими стереотипами, сколько людей бросили творчество, когда поняли, что до Дали и Ван Гога им еще далеко. Чтобы избавиться от стереотипов, надо показывать людям, что заниматься искусством могут абсолютно все, что это может быть прибыльной работой, показывать работы современных и местных художников.Желание творчества зачастую бесформенно, мало кто изначально знает, какую технику хочет использовать, с какими материалами работать - для этого нужны эксперименты и поддерживающее окружение, лишенное оценочных суждений. Часто у людей, которые хотят развиваться в художественной сфере, есть замкнутость и неуверенность в себе из-за того, что, якобы, нужно проделать большой путь по покупке материалов, оборудования или поиска мастерской\наставника. Материал зачастую действительно не дешевый, например, для линогравюры. У молодых талантов возникает вопрос: А вдруг ничего не получится, и я просто зря потрачу деньги? Однако не обязательно ждать каких-то подходящих условий. Многое можно делать и без опыта, образования и из подручных материалов. И для преодоления этих финансовых и психологических преград проект «ЦСИ студии» сможет предоставить молодежи города и области возможности попробовать себя в разных техниках, им будут предоставлены все необходимые материалы, она всегда смогут консультироваться с опытными кураторами проекта, и получат опыт организации выставок и участия в них. Участие в выставках даже на начальном этапе вхождения в художественную среду – это важная часть на пути становления профессионального художника.«ЦСИ студии» - проект АРМОО “Солнце Маори” и ЦСИ ......, который дает возможность попробовать себя в различных техниках художественного искусства, где в процессе изучения техник происходит изучение себя. Отход от шаблона помогает развитию сильных сторон личности, развитию инициативности. Мы уже провели несколько наборов на курс данного проекта и поняли, что он пользуется популярностью. Количество заявок всегда было больше, возможного количества учеников. Существует запрос от целевой аудитории (исследования и мотивационные письма в п. 8.1.). Также мы сделали опрос в одной из групп проекта и получили положительные результаты (п. 8.1.). Кроме самих курсов, где молодые художники будут изучать новые техники, для развития художественного потенциала молодежи очень важно сформировать площадку, где бы они смогли работать с полной творческой свободой. Для этого проекту необходимо обзавестись мастерской, которая даст постоянное место работы художникам. Уникальность настоящего проекта в отличии от прошлых наборов ЦСИ студий заключается в том, что кроме самой молодёжи мы также будем работать с преподавателями, из системы художественного образования. Наблюдая позитивные изменения в работе своих учеников, которые уже прошли курс ЦСИ, они также хотят приобщиться к новым методикам и понимают, что им не хватает компетенций для качественного образовательного процесса. Разрабатывая методическое пособие для преподавателей и проводя интенсивы, в которых они смогут участововать, проект способствует внедрению современных методик в среднее и дополнительное художественное образование. Ценность данного проекта состоит в том, что мы собираемся решать описанные проблемы не только на территории города ......, но также будем выезжать в районы области, где возможностей для развития художественного потенциала еще меньше.
Все описанные выше проблемы: стереотипное отношение к творчеству и художникам, невозможность попробовать себя в разных техниках, сложность с участием в выставках - результат того, что в России на уровне системы среднего и дополнительного образования не используются современные методы работы с различными техниками и не созданы широкие условия для самореализации молодежи в художественной среде. И в итоге теряется большое количество талантливой молодежи. Опыт проведения проектов в сфере развития художественного потенциала показывает, что если дать молодым людям возможность попробовать себя в разных направлениях, поддерживать их начинания, то раскрывается много талантов

Авторские тексты и музыка


В ................... области достаточно возможностей для развития творческих способностей детей и молодёжи. Они получают знания и нарабатывают компетенции благодаря посещению творческих кружков, школ искусств, мастер-классов приезжих специалистов и т.д. В музыкальных школах часто предлагается перечень различных дисциплин, таких как коллективное музицирование, ансамблевое и хоровое пение, индивидуальные предметы по вокалу и инструментам. Но, к сожалению, мало внимания уделяется предметам «композиция», «импровизация» и «авторская песня».

Результаты проведённого нами экспертного интервью показали, что преподаватели композиции и импровизации часто сталкиваются с такой проблемной ситуацией, что «ребёнок имеет множество задатков для проявления себя в том или ином творческом направлении, но ему не хватает базы и навыков» (см. п. 11). По словам интервьюируемых, «предмет композиции всегда считался элитарным». Разглядеть в ребенке задатки будущего композитора — одна из самых сложных задач еще и потому, что даже в консерватории в год принимают всего 2 человека на кафедру композиции по специальности «композитор». «В музыкальных школах все меньше и меньше в учебных программах выделяется нагрузка для предмета по выбору и композиции. А про помощь учащимся в создании полноценных авторских песен нет и речи».

В то же время, авторская песня оказывает значительную помощь в формировании системы ценностей современного подростка, несёт в себе огромный воспитательный потенциал. Подросток не просто слушает, воспринимает новые песни, он учится их петь и сочинять. Благодаря этому у него есть возможность выразить свои чувства, мысли и настроения (см. файл «Шестакова С.В. Авторская песня и современный подросток»). Благодаря Акселератору и разработанным узкопрофильными специалистами мастер-классам, участники освоят начальные навыки сочинения и создания собственных произведений.

Проведённый нами конкурентный анализ (см. п. 11) позволяет говорить об отсутствии аналогичных проектов на территории ................... области, а реализуемые курсы по авторским песням связаны с созданием произведений исключительно с помощью гитары (не используются современные программы). Онлайн формат Акселератора позволит реализовать задуманный проект без риска введения ограничений в связи с коронавирусом, а также принять участие в мастер-классах ребятам из отдалённых мест жительства и/или маломобильным гражданам.