Фонд Потанина :: Конкурс «Города. Музеи. Сцены» :: Музыкальный перформанс :: Целевая аудитория
Фонд Потанина > Конкурс «Города. Музеи. Сцены» > Музыкальный перформанс > Целевая аудитория | Расширенный поиск
Фонд Потанина :: Конкурс «Города. Музеи. Сцены» :: Музыкальный перформанс :: Целевая аудитория
|
Проект: «ГОРОД МОРЕЙ» (опера-променад) Музей-партнер: Центральный военно-морской музей (Санкт-Петербург). Краткое описание: Зрители двигаются по залам с моделями кораблей. Каждый зал — акт оперы: «Адмиралтейская верфь» (хор рабочих), «Каюта капитана» (ария), «Океан» (симфоническая интерлюдия), «Морские чудовища» (комический дуэт на старинных картах). Музыка сочетает шанты и симфонический оркестр. Целевая аудитория Проект камерной оперы-променад «Город морей» сознательно ориентирован на широкую, но при этом вполне конкретную целевую аудиторию, сочетающую интерес к высокому искусству, истории и современным форматам культурного досуга. Во-первых, это постоянная аудитория Центрального военно-морского музея — семьи с детьми школьного возраста, интересующиеся историей флота, курсанты военно-морских училищ и взрослые посетители-энтузиасты, для которых проект станет ярким дополнением к традиционной экспозиции. Во-вторых, мы привлекаем ценителей академической музыки и современного музыкального театра, которые следят за экспериментальными постановками в жанре site-specific и променад-театра, часто это молодежь и аудитория 25-45 лет, ищущая иммерсивные культурные впечатления. В-третьих, важный сегмент — профессиональное сообщество (культурологи, искусствоведы, музейные работники), для которых коллаборация музея и театра представляет значительный практический и исследовательский интерес. В-четвертых, проект рассчитан на туристов, желающих получить глубокое и эмоциональное впечатление от посещения Санкт-Петербурга — морской столицы России, через синтез искусства и истории. Таким образом, аудитория проекта не является узконишевой, она объединяет разные поколения и группы по принципу общей открытости к новому художественному языку и погружению в уникальную атмосферу музея-корабля. Ключевым фактором привлечения этой разнородной аудитории станет именно формат променада, который разрушает барьер между зрителем и сценой, делая каждого участника путешественником по морской истории. Проект также рассчитан на школьные и студенческие группы, для которых он может стать живым уроком истории и музыки, а для семейной аудитории он предлагает формат совместного интеллектуального и эстетического приключения. В конечном счете, мы стремимся показать, что музейная среда может быть не только хранилищем артефактов, но и динамичным, эмоционально заряженным художественным пространством, привлекающим самую взыскательную и современную публику. |
|
Проект: «ВЕЩЬ. ГОВОРИ» (музыкальный перформанс) Музей-партнер: Музей истории российской литературы имени В.И. Даля (Государственный литературный музей). Краткое описание: Перформанс, построенный вокруг личных вещей писателей: чернильница Достоевского, очки Чехова, платье Цветаевой. Каждый предмет «озвучен» отдельным музыкальным инструментом и голосом, читающим отрывки из писем и дневников. Создается полифония «немых свидетелей». Целевая аудитория Целевая аудитория проекта «ВЕЩЬ. ГОВОРИ» сознательно формируется на пересечении нескольких культурных сообществ, поскольку проект апеллирует к комплексному восприятию литературы, истории, музыки и contemporary art. Во-первых, это постоянная и лояльная аудитория Государственного литературного музея, которая включает в себя филологов, историков литературы, преподавателей, студентов-гуманитариев и просто вдумчивых читателей, интересующихся биографическим и вещественным контекстом творчества. Во-вторых, проект рассчитан на ценителей современного театрального и перформативного искусства, ищущих нестандартные камерные форматы, где нарратив рождается на стыке дисциплин. В-третьих, важной аудиторией являются любители экспериментальной и академической музыки, которых привлечет идея саунд-перформанса и озвучивания предметов через живые инструменты. Кроме того, проект нацелен на молодежную аудиторию, которая через неожиданный, почти медиумный, контакт с личными вещами классиков может открыть для себя литературное наследие с новой, эмоционально заряженной стороны. Значительную часть аудитории составят горожане, интересующиеся интеллектуальным досугом и уникальными событиями, которые предлагают глубокое погружение в тему, выходящее за рамки стандартной экскурсии. Проект также адресован профессиональному сообществу – музейным работникам и театральным продюсерам, как пример успешной междисциплинарной коллаборации, трансформирующей фонды в живое высказывание. Ключевым объединяющим фактором для всей этой разнородной аудитории является запрос на личный, почти интимный диалог с историей и культурой, который и обеспечивает механика перформанса, переводящая безмолвие музейного экспоната в полифоническое высказывание. |
|
Проект: «ЭХО АВАНГАРДА» (опера-лаборатория) Музей-партнер: Музей архитектуры им. А.В. Щусева. Краткое описание: Опера, действие которой происходит среди макетов и проектов советских архитекторов-конструктивистов (Гинзбург, Мельников). Партии у «Дома-коммуны», «Башни Татлина», «Зеленого города». Музыка построена на индустриальных ритмах, шумах и декламации текстов манифестов. Целевая аудитория Целевая аудитория проекта «Эхо авангарда» сознательно сформирована как широкая, но стратегически сфокусированная на нескольких ключевых группах. Во-первых, это интеллектуально продвинутая молодежь, интересующаяся современным искусством, экспериментальной музыкой и театром, которая ищет нетривиальные форматы культурного досуга и глубокого погружения в исторический контекст. Во-вторых, это профессиональное сообщество: архитекторы, дизайнеры, искусствоведы, культурологи и музыканты, для которых диалог с наследием авангарда является актуальной профессиональной и исследовательской задачей. В-третьих, это постоянная аудитория Музея архитектуры, уже вовлеченная в тему конструктивизма, и зрители камерных музыкальных и театральных площадок, ценящие гибридные жанры и site-specific проекты. Кроме того, проект привлечет поклонников урбанистики и истории Москвы, видящих в архитектуре отражение социальных утопий, а также образовательные группы студентов творческих и гуманитарных вузов, для которых постановка может стать живым учебным пособием. Важно, что формат камерной оперы-лаборатории, несмотря на кажущуюся сложность, благодаря визуальной мощи макетов и энергии ритмов, способен увлечь и неподготовленного зрителя, открывающего для себя мир авангарда. Таким образом, аудитория объединена не столько возрастом или профессией, сколько общим интересом к междисциплинарности, историческому осмыслению через современное искусство и жаждой нового сенсорного опыта внутри музейного пространства. Стратегия продвижения будет строиться на точечной работе с каждым из этих сегментов через тематические сообщества, профессиональные ассоциации и культурные медиа. |

