Фонд Потанина :: Конкурс «Креативный музей» :: Проекты, основанные на истор-культ наследии :: Креативный компонент
Фонд Потанина > Конкурс «Креативный музей» > Проекты, основанные на истор-культ наследии > Креативный компонент | Расширенный поиск
Фонд Потанина :: Конкурс «Креативный музей» :: Проекты, основанные на истор-культ наследии :: Креативный компонент
|
«Вторая жизнь усадьбы». Создание локального сообщества ремесленников, которые производят сувениры и предметы быта из переработанной древесины (старые двери, паркет) и тканей с исторических усадеб, сопровождая их QR-кодами с их подлинными историями. Креативный компонент Опишите ту часть коллекции Вашего музея, с которой планируется работать в проекте. Работа будет вестись с так называемой «неэкспозиционной» частью фондов — элементами усадебной архитектуры и быта, не представленными в основных залах: старыми дверными полотнами, фрагментами паркета, оконными рамами, а также историческими тканями (портьеры, образцы обивки). Почему выбрана именно она? Эти предметы обладают высокой исторической аурой и тактильной ценностью, но в силу сохранности или фрагментарности не могут быть выставлены. Они являются идеальным материалом для переосмысления, несущим в себе «дух места». Как она будет переосмыслена? Через философию апсайклинга и сторителлинга. Материал не просто используется, а становится центральным героем нового продукта, его история раскрывается через цифровой контент, а визуальный язык соединяет исторические паттерны с современным дизайном. Используется ли эта часть коллекции сейчас для производства креативного контента или продукта? Нет, в данный момент эти материалы находятся в фондохранилищах и не активны для аудитории. Чем новый креативный продукт поможет Вашему музею? Продукт повысит узнаваемость музея как инновационной институции, привлечет новую, более молодую и экологически ориентированную аудиторию, популяризирует «неочевидное» наследие и создаст новую эмоциональную связь с историей через предметы повседневного пользования. |
|
«Гастрономическая карта памяти». Коллаборация с шеф-поварами и food-художниками для создания серии мастер-классов и ограниченный выпуск съедобных сувениров (пряники, варенье, сыры), реконструирующих или интерпретирующих исторические рецепты региона. Креативный компонент ✔ Работа будет вестись с коллекцией этнографических предметов (посуда, утварь), архивными документами (поваренные книги, дневники, записи XIX-XX вв.), а также с фондом декоративно-прикладного искусства (орнаменты, узоры). Эта часть коллекции богата контекстом повседневной жизни, но часто остается «за кадром» на традиционных выставках. ✔ Она выбрана, потому что напрямую связана с темой быта, идентичности и памяти, которые наиболее ярко раскрываются через гастрономию. Коллекция будет переосмыслена не как предмет для созерцания, а как инструмент, источник вдохновения для создания мультисенсорного опыта. ✔ В настоящее время коллекция используется минимально (отдельные экспонаты на выставках). Новый креативный продукт поможет музею резко повысить привлекательность и актуальность, популяризировать «неочевидное» наследие, привлечь новую, более молодую и семейную аудиторию, интересующуюся гастрономией, DIY и локальной историей, а также укрепить связи с местным сообществом. |
|
«Паттерны Наследия: Цифровой конструктор». Создание открытой онлайн-платформы с оцифрованными орнаментами и узорами из музейных коллекций для свободного некоммерческого использования дизайнерами, модельерами и всеми желающими в творческих проектах. Креативный компонент Опишите ту часть коллекции Вашего музея, с которой планируется работать в проекте. Почему выбрана именно она? Работа будет вестись с коллекциями декоративно-прикладного искусства: народная вышивка, набойка (узорчатые ткани), керамика, резьба по дереву. Эти коллекции богаты геометрическими и растительными орнаментами, несущими глубокую семантику, но крайне редко покидающими фондохранилища. Они выбраны из-за высокого потенциала для адаптации в современном дизайне. Как она будет переосмыслена? Орнаменты будут переосмыслены через цифру: они станут не просто изображениями в каталоге, а «цифровым сырьем». Пользователи смогут менять цветовые палитры, масштабировать элементы, комбинировать мотивы из разных коллекций, создавая совершенно новые работы, оставаясь в поле традиционной эстетики. Используется ли эта часть коллекции сейчас для производства креативного контента? Используется эпизодически и фрагментарно, чаще через индивидуальные согласования. Системного, открытого подхода нет. Чем новый креативный продукт поможет Вашему музею? Проект кардинально повысит узнаваемость музея в новой среде, популяризует «скрытые» коллекции, привлечет молодую, цифрово-ориентированную аудиторию дизайнеров и создаст новые форматы работы с аудиторией через со-творчество. |
|
«Спектакль-бродилка: Сундук с историями». Иммersive-спектакли (театральные прогулки) по экспозициям и фондохранилищу, созданные совместно с драматургами и актерами театра, где зритель становится соучастником истории. Креативный компонент Работа будет вестись с коллекцией предметов быта и личных вещей горожан XIX-XX веков, которая часто остается «в тени» более парадных экспонатов. ✔ Выбор обусловлен высоким потенциалом для нарратива – каждая вещь хранит личную историю, что идеально для театрализации. ✔ Коллекция будет переосмыслена не через классическую экскурсию, а через создание эмоциональных сюжетов, где артефакты становятся ключевыми элементами детективной, романтической или драматической истории. ✔ Сейчас эти предметы используются минимально. Новый креативный продукт поможет музею радикально повысить привлекательность и эмоциональную вовлеченность посетителей, популяризировать «неочевидные» коллекции, привлечь новую, молодежную аудиторию, ищущую опытные форматы, и укрепить имидж музея как современной, открытой институции. |
|
«Эко-Артефакты». Производство линейки практичных эко-аксессуаров (сумки-шоперы, чехлы, косметички) из переработанных баннеров и тканей музея с принтами, повторяющими поврежденные фрагменты картин или документов, тем самым давая им новую жизнь. Креативный компонент Будет использована часть фонда графики и декоративно-прикладного искусства XIX-XX веков, имеющая незначительные повреждения (надрывы, выцветания, утраты), не подлежащие экспонированию в оригинале, но обладающая высокой эстетической ценностью фрагментов. Выбор обусловлен желанием дать новую жизнь артефактам, исключенным из традиционного выставочного оборота. Коллекция ранее практически не использовалась для создания креативных продуктов. Новый продукт поможет музею повысить привлекательность и узнаваемость, рассказав историю сохранения наследия через современный дизайн, привлечь экологически ориентированную и молодежную аудиторию, а также популяризировать малоизвестные широкой публике коллекции. |
|
«Звуки Исчезнувших Профессий». Аудиовизуальный проект с композиторами и медиахудожниками: создание саунд-треков и видеозарисовок, оживляющих через звук и образ ушедшие ремесла (звон скобяного товара, ритм ткацкого станка и т.д.). Креативный компонент Работа будет вестись с частью коллекции, связанной с инструментами, станками, заготовками и продукцией ремесленников и мастеровых XIX — середины XX века. Выбор обусловлен тем, что эти предметы, будучи статичными экспонатами, несут в себе мощный нефункциональный потенциал — память о звуках, ритмах и тактильных ощущениях труда. Сейчас коллекция используется традиционно — в витринных экспозициях. Проект переосмыслит её через призму нематериального наследия и сенсорного опыта. Новый креативный продукт — иммерсивные аудиовизуальные образы — поможет музею резко повысить привлекательность для молодой и tech-ориентированной аудитории, ищущей эмоциональные и нестандартные форматы взаимодействия с историей. Это популяризирует коллекцию на языке современного искусства, создаст новый культурный нарратив вокруг музея и привлечет внимание профессионального сообщества — композиторов, медиахудожников, саунд-дизайнеров. |